
Violine-Klavier Duo
Hermina Szabó traf auf Ihrem musikalischen Weg auf mehrere Pianisten, mit denen sich langjähriges Konzertieren ergab. Aus diesen Gelegenheiten entstand ein großes
Violine-Klavier Repertoire.
Sonaten:
C.PH.E. BACH: g-moll H.524.5
A. VIVALDI: D-Dur F XIII, 53 (RV 755)
A. VIVALDI: A-DUR F XIII, 55 (RV 758)
J.S. BACH: N°4 BWV 1017 c-moll
J.S. BACH: N°5 BWV 1018 f-moll
G.F. HÄNDEL: E-DUR HWV 373 Op.1 Nr.15
W.A. MOZART: KV 293a (301) G-Dur
W.A. MOZART: KV 293c (303) C-Dur
W.A. MOZART: KV 300b (304) e-moll
W.A. MOZART: KV 293d (305) A-Dur
W.A. MOZART: KV 300l (306) D-Dur
W.A. MOZART: KV 296 C-Dur
W.A. MOZART: KV 317d (378)
F. SCHUBERT: Sonatinen Op.137 N°1, N°2, N°3
L.v. BEETHOVEN: Op.12 Nr.1 D-Dur
L.v. BEETHOVEN: Op.24 F-Dur „Frühling“
J. BRAHMS: Op. 78
J. BRAHMS: Op. 108
C. FRANCK: N°1
Meisterstücke:
F. M: VERACINI: Largo
J. H. FIOCCO: Allegro
G. F. HÄNDEL: Larghetto
G.F. HÄNDEL: Largo aus „Xerxes“
J. RAFF: Cavatine
A. DVORAK: Humorsque
F. SCHUBERT: Ave Maria
C. SAINT-SEANS: Dance macabre Op. 40
N. PAGANINI: Duetti Fiorentini (A-Dur)
P.I. TSCHAIKOVSKY: Serenade melancolique
E. ELGAR: La capricieuse
F. SCHUBERT: L´abeille
H. WIENIAWSKY: Souvenir de Moscou – Deus Airs russes Op.6
H. WIENIAWSY; Capricce Es-Dur – Alla Saltarella
H. WIENIAWSKY: Tarantella
R. GLIÈRE: Romanze Op. 3
F. VECSEY: Valse triste
F.A. DRDLA: Souvenir
VALE-HEIFETZ. Ao pé da fogeira
R. DRIGO: Valse bluette
I. ALBENIZ: Tango Op. 165
J. MASSENET: Meditation
J. BRAHMS: Ungarische Tänze N°5,N°6,N°10
J. BRAHMS: Walzer
F. MENDELSSOHN-BARTHOLDY: Auf Flügel des Gesanges
P. DE SARASATE: Zapateado
P. DE SARASATE: Romanza andalusa
P.DE SARASATE: Zigeunerweise
B. BARTÓK: First Rhapsody
B. BARTÓK: Rumänische Volkstänze
B. BARTÓK: Szonatina
B. BARTÒK: Ein Abend am Lande
A. GLAZUNOV: Spanische Serenade
Z. KODÁLY: Valsette
R.V. WILLIAMS: The Lark ascending
J.S. SVENDSEN: Romance
F. KREISLER: Schön Rosmarin
F. KREISLER: Liebesleid
F. KREISLER: Liebesfreud
F. KREISLER: Rigaudon
F. KREISLER: Syncopation
F. KREISLER: Polichinelle/Serenade
F. KREISLER: Chanson Louis XIII – Pavane
F. KREISLER: Berceuse romantique/Capricce Op. 9
F. KREISLER: Aubade provencale (im Stile von L.Couperin)
F. KREISLER: La precieuse (nach L. Couperin)
F.KREISLER: Tambourin chinois
F. KREISLER: Caprice Viennois
F. KREISLER: Marche miniature viennoise
F. KREISLER: Rondino
F. KREISLER: Romanze
F. KREISLER / F. CHOPIN: Mazurka
Klavier-Partner:
Paul Rivinius
 Jahrgang 1970, bekam er seinen ersten Klavierunterricht im Alter von fünf Jahren. Seine Lehrer waren zunächst Gustaf Grosch in München sowie Alexander Sellier, Walter Blankenheim und Nerine Barrett an der Musikhochschule Saarbrücken. Nach dem Abitur studierte er zusätzlich Horn bei Marie-Luise Neunecker an der Frankfurter Musikhochschule und setzte sein Klavierstudium bei Raymund Havenith fort. 1994 belegte er die Meisterklasse von Gerhard Oppitz an der Musikhochschule München, die er 1998 mit Auszeichnung abschloss. Paul Rivinius war langjähriges Mitglied im Bundesjugendorchester und im „Gustav-Mahler-Jugendorchester”.
Darüber hinaus feierte er beachtliche Erfolge mit dem 1986 gegründeten Clemente Trio, das nach mehreren Auszeichnungen 1998 den renommierten ARD-Wettbewerb in München gewann und anschließend als ausgewähltes „Rising Star“-Ensemble in den zehn wichtigsten Konzertsälen der Welt gastierte, so u.a. in der New Yorker Carnegie Hall und in der Wigmore Hall London. Außerdem spielt Paul Rivinius mit seinen Brüdern Benjamin, Gustav und Siegfried im „Rivinius Klavier-Quartett“ sowie zusammen mit Musikern des Deutschen Symphonie-Orchesters Berlin im Akanthus Ensemble.
Seit 2004 ist er Pianist des Mozart Piano Quartet.
Mehr unter: www.paulrivinius.com
Video-Beispiele auf YouTube:
Johann Sebastian Bach: Sonate IV, 1.Largo
Johann Sebastian Bach: Sonata IV, 3. Adagio
Johann Sebastian Bach: Sonata IV, BWV 1017, 4. Allegro
Wolfgang Amadeus Mozart: Sonata V, KV 293d (305), 1. Allegro di molto
Wolfgang Amadeus Mozart: Sonata V, KV 293d (305), 2. Andante grazioso / Allegro
Johannes Brahms: Sonate, Op. 78, 1. Vivace ma non troppo
Johannes Brahms: Sonate, Op. 78, 2. Adagio
Johannes Brahms: Ungarischer Tanz Nr. 5 / Ungarian Dance Nr. 5
Béla Bartók: Rumänische Volkstänze / Roumanian Folk Dances
Ferenc Vécsey: Valse triste
Judit Varadi
She graduaded at the University of Debrecen Faculty of Music as piano and solfeggio teacher and choir conductor. In 1996 she graduaded at Franz Liszt Academy of Music in Budapest as a piano accompanist. In 2002 she studied cultural management at Eötvös Loránd University Budapest. She got the PhD degree in 2010 at the University of Jyväskylä, Finland. Title is of the dissertation: How to educate an audience to acquire a taste for classical music? From 1988 she teaches at the University of Debrecen Faculty of Music, she is associate professor. Teaching subjects: piano accompaniment, first sight reading ont he piano, musicpedagogy, concert pedagogy, music management. From 2013 to 2017 she was vicedean of the University of Debrecen Faculty of Music From 2013 she is artistic director of the Young Musicians' Summer Academy and Zoltán Kodály World Youth Orchestra. From 2000 she is artistic manager of the University of Debrecen Faculty of Music, She founded and manage 7 concert series in Debrecen. From 2015 she is researcher and topic supervisor of PhD students of Doctoral Program on Educational Sciencies of University of Debrecen Doctoral School of Human Sciences. From 2016 she teaches concertpadagogy and cultural management in Partium Christian University in Oradea, Romania.
From 2017 she is a member of public body of the Hungarian Scientific Academy. From 2018 she is the leader of research group examined extracurricular artistic event, sponsored by Research Institute of Art Theory and Methodology of Hungarian Academy of Arts.
She accompanied several choir and musicians in national and international competition and concerts. She worked with numerous world famous musicians including Tamás Vásáry, Christian Wirth, Arno Bornkamp, Lars Mlekusch, Mario Giovannelli, Masato Kumoi, Jeroen Berwaerts, Gábor Boldoczki, Ádám Rixer, Lajos Lencsés, Joe Burgstaller. Hans de Jong, Wim van Hasselt, Rodrigo Perez Vila.
In 2017 with Levente Puskás they have been published.a CD, title Szaxon, in 2019 they recorded a new CD dedicated to contemporary Hungarian composition.
In 2010 she won Artisjus Awards, in 2016 Kossuth Medallion, in 2018 Komlóssy Awards and in 2019 Award for Debrecen Culture
Video-Beispiel auf YouTube:
DeeFocus DE V13 16x9 VO1
J. S. Bach - Violin Sonata in c minor BWV 1017
Schubert - Violin Sonatina in D major Op. 137. No. 1. D. 384.
Vecsey - Valse triste
Kéler - Farewell to Lower Hungary
Gregor Arnsberg
in München geboren, arbeitete zunächst mit dem Pädagogen und Komponisten Dafydd Llywelyn zusammen, setzte dann seine Ausbildung an den Musikhochschulen Hannover, bei David Wilde und in Essen bei Michael Roll fort. Seitdem ist er als Konzertpianist tätig.
Zu seinen internationalen Auftritten, neben der Teilnahme an Meisterklassen von Igor Shukov, Vladimir Krainev, Alexander Paley und weiteren, zählen Konzerte beim Korsholm Festival, dem University College Dublin, den Amerika Konzerten an der Ruhr, bei der Konzertreihe „Ein Winter auf Mallorca“ und dem toujour Mozart Festival in der Salzburger Residenz, mit gemeinsamen Beitrag als Kwan-Arnsberg Klavierduo. In ihrem Repertoire: Mozart, Scholz, Schubert, Dvorák, Smetana, Fauré, Debussy, Brahms, Schumann etc. In seiner Heimatstadt hat er die „Forstenrieder Musiktage“ 1989 gegründet und bis 2008 geleitet. Davit Kintsurashvili leitete zuletzt das Festival Orchestra in der Aufführung des d-Moll Klavierkonzertes BWV 1052 von J. S. Bach mit Arnsberg als Solisten. Solo-und Kammermusik von ihm sendeten der NDR, BR, SFB, WDR und das ZDF. Er korrepetiert an der Parzivâl-Schule sowie an der LMU für Musikpädagogik und spielt für eine Mittwochs-Konzertreihe an der TU München im Klinikum Rechts der Isar. Gregor Arnsberg ist aktives Mitglied im Pianistenclub München. Er spielt mit Hermina Szabo als Sonaten-Duo seit 2013.
Video-Beispiel auf YouTube:
https://www.youtube.com/watch?v=VK0s-ggi_Qs
https://www.youtube.com/watch?v=G3rmgq3NatQ
Dr. Franz Metz
Franz Metz bekam seinen ersten Klavierunterricht in Lugoj von seinem Vater, dem Kirchenmusiker Martin Metz sowie von seinen Lehrern Dr. Josef Willer und Prof. Clara Peia. Von 1974 bis 1978 absolvierte er das Orgelstudium an der Hochschule für Musik in Bukarest. Hier lernte Metz den damaligen Domorganisten Joseph Gerstenengst kennen, den er regelmäßig an der großen Domorgel der St. Josefskathedrale vertrat. Einige Orgelstunden bei Franz Xaver Dressler in Hermannstadt brachten dem jungen Organisten zusätzliche Einblicke in seine spätere Tätigkeit. An der Walcker-Orgel des Bukarester Athenäums debütierte Metz 1977.
Franz Metz' Debüt als Konzertorganist fand 1975 in Timi?oara statt. Bis 1985 war er in der Stadt als Organist und Kirchenmusiker an der Kirche Heiliges Herz Jesu, an der Millenniumskirche und am Dom zu Timi?oara tätig. Bis zu seiner Auswanderung nach Deutschland 1985 gab er zahlreiche Konzerte als Orgelsolist, gemeinsam mit philharmonischen Orchestern des Landes (Banater Philharmonie in Timi?oara 1981, Arad 1982, Bukarest 1982, Târgu Mure? 1984, Maria Radna 1984), gefolgt von einigen Konzerten in der Deutschen Demokratischen Republik, in Prag und in Österreich. In den Jahren 1983 bis 1985 war er als Dirigent des Schubert-Chors Temeswar tätig. 1990 gründete Metz in Timi?oara einen internationalen Meisterkurs für junge Organisten.
Seit 1985 ist Metz als Stiftskantor in Hechingen, Organist auf der Burg Hohenzollern und seit 2000 als Organist an St. Pius und Musikwissenschaftler in München tätig. Er gab zahlreiche Orgelkonzerte an bedeutenden Orgeln Europas; Konzertante und musikwissenschaftliche Tätigkeit in mehreren europäischen Ländern. Er leitete zahlreicher vokal-symphonische Erstaufführungen bisher unbekannter Banater Komponisten und Einspielungen für Rundfunk, Fernsehen und CD-Produktionen. Franz Metz ist als Dozent an in- und ausländischen Musikhochschulen tätig.
Er spielt mit Hermina Szabo seit 2007 zusammen.
Liviu Petcu
Der Pianist Liviu Petcu wurde im rumänischen Galati geboren. Im Alter von 7 Jahren bekam er seinen ersten Klavierunterricht. 1990 siedelte er nach Deutschland um und begann 1993 sein Klavierstudium an der Musikhochschule in Saarbrücken bei Prof. Kristin Merscher. 1997 machte er sein Diplom als Musikerzieher. Von 1997 an folgte das Studium der Konzertreife, welches er im Juni 2000 mit Auszeichnung beendete. Von Oktober 2000 bis Juli 2003 absolvierte er ein Dirigierstudium bei Prof. Dr. Max Pommer.
Liviu Petcu nahm an verschiedenen Meisterkursen von György Sebök (Bloomington/USA) und Walter Levin (LaSalle-Quartett) teil. Ferner erhielt er Klavier-, Kammermusik- und Liedbegleitungsunterricht bei Stefan Litwin, Eduard Brunner, Rosemarie Bühler-Fey, Karl Kammerlander und Leonard Hokanson.
Von 2001 bis 2003 gehörte er der Lied-Meisterklasse von Prof. Irwin Gage an. 2002 erhielt er ein Stipendium des Richard-Wagner-Verbandes. Er ist Preisträger des Walter-Gieseking-Wettbewerbs. Auftritte z.B. bei den Mettlacher und Saarbrücker Kammermusiktagen sowie Konzerte in Frankreich, den Niederlanden und Israel gehören genauso zu seinen künstlerischen Tätigkeiten wie Aufnahmen bei dem Saarländischen Rundfunk, als Solist, Kammermusiker oder Dirigent.
Liviu Petcu war von 2003 bis 2007 als Solorepetitor mit Dirigierverpflichtung an den Städtischen Bühnen Münster engagiert. Hier hat er unter anderem HELLO DOLLY!, EINE NACHT IN VENEDIG und LA PERICHOLE dirigiert. Er trat häufig als Kammermusiker und Liedbegleiter in den Rathauskonzerten des Sinfonieorchesters Münster auf. Als musikalischer Leiter des Friedrich-Hollaender-Abends IN ACHT MINUTEN. NACH PARIS zeichnete er verantwortlich für einen Publikums-dauererfolg am Münsteraner Theater.
Seit September 2007 hat Liviu Petcu ein festes Engagement als Solorepetitor und Kapellmeister am Staatstheater am Gärtnerplatz in München, wo er bislang EINE NACHT IN VENEDIG sowie das musikalische Märchenspiel DER MANN IM MOND dirigiert hat. In der Spielzeit 2008/2009 dirigiert er ferner SWEENEY TODD, DER LIEBESTRANK und FOOTLOOSE. Er ist ebenfalls musikalischer Leiter des Jungen Theaters am Gärtnerplatz (JTG).
Die intensive Auseinandersetzung mit improvisierter Musik, Jazz und Chanson rundet seine musikalischen Interessen ab.
Liviu Petcu
Der Pianist Liviu Petcu wurde im rumänischen Galati geboren. Im Alter von 7 Jahren bekam er seinen ersten Klavierunterricht. 1990 siedelte er nach Deutschland um und begann 1993 sein Klavierstudium an der Musikhochschule in Saarbrücken bei Prof. Kristin Merscher. 1997 machte er sein Diplom als Musikerzieher. Von 1997 an folgte das Studium der Konzertreife, welches er im Juni 2000 mit Auszeichnung beendete. Von Oktober 2000 bis Juli 2003 absolvierte er ein Dirigierstudium bei Prof. Dr. Max Pommer.
Liviu Petcu nahm an verschiedenen Meisterkursen von György Sebök (Bloomington/USA) und Walter Levin (LaSalle-Quartett) teil. Ferner erhielt er Klavier-, Kammermusik- und Liedbegleitungsunterricht bei Stefan Litwin, Eduard Brunner, Rosemarie Bühler-Fey, Karl Kammerlander und Leonard Hokanson.
Von 2001 bis 2003 gehörte er der Lied-Meisterklasse von Prof. Irwin Gage an. 2002 erhielt er ein Stipendium des Richard-Wagner-Verbandes. Er ist Preisträger des Walter-Gieseking-Wettbewerbs. Auftritte z.B. bei den Mettlacher und Saarbrücker Kammermusiktagen sowie Konzerte in Frankreich, den Niederlanden und Israel gehören genauso zu seinen künstlerischen Tätigkeiten wie Aufnahmen bei dem Saarländischen Rundfunk, als Solist, Kammermusiker oder Dirigent.
Liviu Petcu war von 2003 bis 2007 als Solorepetitor mit Dirigierverpflichtung an den Städtischen Bühnen Münster engagiert. Hier hat er unter anderem HELLO DOLLY!, EINE NACHT IN VENEDIG und LA PERICHOLE dirigiert. Er trat häufig als Kammermusiker und Liedbegleiter in den Rathauskonzerten des Sinfonieorchesters Münster auf. Als musikalischer Leiter des Friedrich-Hollaender-Abends IN ACHT MINUTEN. NACH PARIS zeichnete er verantwortlich für einen Publikums-dauererfolg am Münsteraner Theater.
Seit September 2007 hat Liviu Petcu ein festes Engagement als Solorepetitor und Kapellmeister am Staatstheater am Gärtnerplatz in München, wo er bislang EINE NACHT IN VENEDIG sowie das musikalische Märchenspiel DER MANN IM MOND dirigiert hat. In der Spielzeit 2008/2009 dirigiert er ferner SWEENEY TODD, DER LIEBESTRANK und FOOTLOOSE. Er ist ebenfalls musikalischer Leiter des Jungen Theaters am Gärtnerplatz (JTG).
Die intensive Auseinandersetzung mit improvisierter Musik, Jazz und Chanson rundet seine musikalischen Interessen ab.
Daniel Heide
Der aus Weimar stammende Daniel Heide begann mit dem Klavierspiel im Alter von 5 Jahren. Nach fünf Jahren entzieht er sich jedoch dem vorgezeichneten Weg eines musikalischen Wunderkindes und unterbricht seine pianistische Ausbildung. Er tauscht das Klavier mit dem Schlagzeug und sucht sportliche Herausforderungen in einem Radsportteam. Die Rückkehr ans Klavier mit 17 Jahren erfolgt überraschend, nun aber beflügelt durch einen ganz persönlichen Zugang zur Musik. Es folgt ein Klavierstudium an der Weimarer Musikhochschule, entscheidende Anregungen und Motivationen kommen aber mehr aus der eigenen Suche und Liebe zur Musik. Während dieser Zeit konzentriert er sich ganz auf die Arbeit mit Sängern - er absolviert Meisterkurse bei Dietrich Fischer-Dieskau und Christa Ludwig - und das kammermusikalische Musizieren. Zahlreiche Liederabende und Kammerkonzerte in vielen deutschen Städten und einem grossen Teil der europäischen Länder zeugen mittlerweile von seiner intensiven Konzerttätigkeit.
Neben seiner ständigen Zusammenarbeit mit Sängern wie Stella Doufexis, Ingeborg Danz, Britta Schwarz, Roman Trekel, Andre Schuen und Tobias Berndt spielt er Liederabende mit Christoph Pregardien, Simone Kermes, Luca Pisaroni, Melanie Diener, Johannes Weisser, Stephan Genz, Hans-Jörg Mammel, Ruth Ziesak, Sybilla Rubens und Lothar Odinius.
Im Bereich der instrumentalen Kammermusik spielt er mit Solisten wie Tabes Zimmermann, Antje Weithaas, Wolfgang Emanuel Schmidt, Alexander Kniazev, Barbara Buntrock, Julian Steckel, Isang Enders, Konstanze von Gutzeit, Pauline Sachse, Benoit Fromanger u.a.
Einen wichtigen Impuls für seine Karriere als Liedbegleiter stellt die Gründung der Konzertreihe "Der lyrische Salon - Liederabende auf Schloss Ettersburg" dar. Seit Mai 2011 findet dort monatlich ein Liederabend unter seiner künstlerischen Leitung statt.
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